UN DIRECTOR DE FOTOGRAFÍA ECUATORIANO QUE TRIUNFA EN HOLLYWOOD

UN DIRECTOR DE FOTOGRAFÍA ECUATORIANO QUE TRIUNFA EN HOLLYWOOD

La Inspiradora Trayectoria del Quique Chediak   Cheryl Coello / Rafael Mena-Lozada Tal vez no has escuchado hablar de Enrique Chediak, pero seguramente viste 127 Horas (2010). Esta película de supervivencia basada en la historia real de Aron Ralston, dirigida, co-escrita y producida por Danny Boyle, ha sido una de las más taquilleras, reconocidas y galardonadas de los trabajos como Director de Fotografía de Chediak, pero es sólo una entre muchas de este prolífico cineasta ecuatoriano. El rasgo fundamental que caracteriza al prestigioso fotógrafo es la creación de un ámbito psicológico alrededor de los personajes.   127 Horas es una película impactante desde muchos puntos de vista. No sólo destaca la historia y su adaptación para la gran pantalla, sino que los recursos visuales juegan un papel preponderante en el logro máximo que es evocar en la audiencia todas las sensaciones que vive el protagonista, encarnado por James Franco. Quique Chediak afirma que “el paisaje se convierte en un personaje secundario y es lo que ayuda a crear los estados de ánimo a lo largo de la película”.   Trailer de la película 127 Horas   No es casualidad que esta película haya sido nominada en diferentes categorías en los Globos de Oro, los BAFTA, los Oscar, entre otros importantes premios; incluyendo nominaciones a mejor Dirección de Fotografía. Estas nominaciones se suman a las obtenidas por Exterminio 2 (2007); sin embargo, su trayectoria abarca una amplia filmografía de 41 películas hasta el momento.   Entre sus proyectos más recientes, destacan Deepwater Horizon (2016) y American Assassin (2017). Deepwater Horizon es una superproducción del género de cine de catástrofes, basada...
Y EL ÓSCAR ES PARA… ¿UN MONSTRUO?

Y EL ÓSCAR ES PARA… ¿UN MONSTRUO?

El Galardonado Amor Por Los Monstruos de Guillermo del Toro   Cheryl Coello / Rafael Mena-Lozada   Guillermo del Toro está de nuevo bajo los focos de los medios, debido a la gran cantidad de reconocimientos y premios que ha recibido su última creación: La Forma del Agua (The Shape of Water), incluyendo 13 nominaciones a los premios Oscar que se entregarán en 2018. El último trabajo de Del Toro ha sido ampliamente aclamado tras su estreno el 31 de agosto de 2017 en el 74° Festival Internacional de Cine de Venecia. Pero el amor por los monstruos no es algo nuevo, sino una característica de este productor, guionista y director mexicano.   Primer trailer oficial subtitulado de La Forma del Agua. Fuente: 20th Century Fox LA   La obsesión por las historias macabras y los personajes oscuros se manifestó desde muy temprana edad en el imaginario de Guillermo del Toro. Tras realizar algunos cortos en la escuela secundaria, se matriculó en el Centro de Investigación y Estudios Cinematográficos. Antes de producir sus primeras películas, Del Toro se especializó en Diseño de Maquillaje e incluso fundó su propia empresa de efectos llamada Necropia. En 1993, debuta como guionista y director en el Cine Mexicano con Cronos, la historia de transformación de un hombre en vampiro. Su ópera prima de terror-fantasía ganó ocho premios Ariel (Academia Mexicana de Cine), incluyendo Mejor Película, Mejor Director y Mejor Guión.     A partir de su exitosa entrada al cine mexicano, Del Toro se ha caracterizado por desarrollar aspectos oscuros o terroríficos en sus largometrajes, así como tramas donde se muestra la relación...
NATALY VALENCIA: UNA GUIONISTA Y ACTRIZ CON MUCHO QUE CONTAR

NATALY VALENCIA: UNA GUIONISTA Y ACTRIZ CON MUCHO QUE CONTAR

La Experiencia en Enchufe.tv y el Rodaje de Rock and Cola   Cheryl Coello / Rafael Mena-Lozada   En 2012, Nataly Valencia, egresada de INCINE, comenzó a trabajar en Enchufe.tv, al volver de España donde realizó estudios en la ESCAC. Tras complementar su formación en Realización y Actuación con una Maestría en Dirección en la institución barcelonesa, se unió al equipo de Touché Films, y allí sigue ejercitándose como guionista y actriz. Para ella, los aprendizajes no cesan; así define su experiencia en el rodaje de Rock and Cola, co-producida por Dynamo (Colombia) y Sony Pictures (Estados Unidos).   Nataly. La experiencia en la ESCAC fue muy interesante. En INCINE, la enseñanza es muy completa, incluyendo actuación, dirección, guión, etc. En la ESCAC fue algo muy especializado, con profesores que tenían unas trayectorias muy prestigiosas que nos contaban sus experiencias y nos inspiraban a ser más valientes con respecto a nuestras creaciones, a tener coraje para luchar por nuestros proyectos.   La Perspectiva de lo Femenino se Une a Enchufe.tv El primer sketch de Enchufe.tv en el que Nataly participa como productora fue Pijama, para luego quedarse en el equipo en el rol de guionista y actriz. Sin embargo, destaca que su mayor motivación fue escribir guiones para dar vida a protagonistas femeninas más fuertes y complejas.   Nataly. Yo quería crear protagonistas mujeres y contar sus historias. Empecé a escribir sketches como Viendo Como Chica Menstruando, Novia Perfecta y las Lorenas del Futuro y gracias a eso aprendí un montón de cosas. También fue muy bueno que mis compañeros, que eran todos hombres, me ayudaran y se unieran...
UN LARGOMETRAJE QUE TRASPASA FRONTERAS Enchufe Llega a Los Ángeles Sin Visa

UN LARGOMETRAJE QUE TRASPASA FRONTERAS Enchufe Llega a Los Ángeles Sin Visa

Cheryl Coello / Rafael Mena-Lozada Enchufe.tv es un proyecto fundado en 2011 por cineastas egresados del INCINE, bajo el sello de su productora Touché Films. La idea inicial fue crear sketches cortos de comedia para la plataforma YouTube. Pero debido a la gran proyección internacional del proyecto, se han presentado oportunidades para realizaciones de mayor dimensión y alcance. Tal es el caso de Enchufe Sin Visa, un largometraje coproducido por Vimeo; con Christian Moya, egresado de INCINE, a cargo de la Dirección.   Enchufe Sin Visa Christian nos cuenta que la idea de hacer Enchufe Sin Visa (2016) nace de la propuesta de Vimeo para co-producir un largometraje en exclusividad para su plataforma, que llegó gracias al éxito de Enchufe.tv.   Christian. El equipo creativo aprovechó la oportunidad para producir algo más largo, pero con el mismo formato de Enchufe.tv. Los de Vimeo expresaron interés porque el tema de la migración a Estados Unidos formara parte del proyecto. Luego, el equipo de escritores de Touché, formado por Jorge Ulloa, Nataly Valencia, Orlando Herrera, Diego Ulloa y Julio Pañi, se encargó de darle forma. Yo me dediqué específicamente a la Dirección de la producción.   El joven cineasta afirma que “la experiencia del rodaje fue fascinante, especialmente por la dimensión”. Nos cuenta que ha sido su experiencia más larga como Director.   Christian. A pesar de que estaba un poco inseguro antes de abordarlo, afortunadamente todo fue viento en popa desde el primer día de rodaje. Además, me divertí mucho y fue muy satisfactorio poder tomar decisiones con mayor repercusión en cuanto a tiempo en pantalla.     Rodar en...
DE UN FARRÓN A RODAR EN HOLLYWOOD – > Alejandro Chauvin, Graduado de INCINE, Cuenta Su Travesía

DE UN FARRÓN A RODAR EN HOLLYWOOD – > Alejandro Chauvin, Graduado de INCINE, Cuenta Su Travesía

Cheryl Coello / Rafael Mena-Lozada   Para Alejandro Chauvin, una de las cosas más importantes en cualquier oficio del cine es ser humilde. Sin embargo, esta humildad no limita su capacidad de atreverse a todo. Fue así como llegó a Enchufe.tv, un proyecto dirigido por Jorge Ulloa que le abrió las puertas a estos dos egresados del INCINE al reconocimiento de los ecuatorianos y los catapultó al mercado cinematográfico internacional con la película Rock & Cola, que será estrenada este año en co-producción con Dynamo y Sony Pictures.   Todo Comenzó Con Un Farrón Enchufe.tv es una serie web de sketches para YouTube producida por Touché Films. Actualmente la serie es transmitida a través de Ecuavisa, Comedy Central, Galavisión y Latina, para audiencias de Latinoamérica y Estados Unidos. Este proyecto que inició en 2011 se hizo viral por su gran calidad en el género de la comedia, su talentoso elenco y sus originales guiones. Alejandro nos cuenta que entró “por casualidad”; primero, como actor en el sketch “Farrón”, para luego quedar a cargo de la Dirección de Fotografía hasta hoy.   Enchufe de Paseo fue el proyecto que inició una alianza con la productora colombiana Dynamo (los mismos que hicieron la serie Narcos) para la realización en Bogotá de uno de los sketches de la serie que se produjo en diferentes lugares de Latinoamérica. A partir de esta relación, se genera el interés de la productora por otros proyectos de Jorge Ulloa, y es cuando aparece la oportunidad de realizar la comedia romántica Rock & Cola.   Alejandro. La historia de Rock & Cola es la historia de la...
CINE MEXICANO: ESTE AÑO SE ESTRENA ROMA  – El Esperado Regreso de Alfonso Cuarón

CINE MEXICANO: ESTE AÑO SE ESTRENA ROMA – El Esperado Regreso de Alfonso Cuarón

Cheryl Coello / Rafael Mena-Lozada   La industria del cine mexicano se prepara para recibir este año la nueva película de Alfonso Cuarón: Roma. Este cineasta, que ya logró consagrarse en Estados Unidos donde incluso recibió dos premios Oscar, considera que esta película es su mayor sueño. Podemos contar con que el estreno de este nuevo proyecto intimista del destacado director y postproductor será todo un acontecimiento.   La mayoría de los mexicanos recuerda a Cuarón por el controversial largometraje titulado Y Tu Mamá También. Sin embargo, su nombre quedó grabado en las audiencias a nivel mundial tras recibir dos premios Oscar en el año 2013, en reconocimiento a su trabajo como director y postproductor de la taquillera película Gravity, que contó con actuaciones de la talla de Sandra Bullock y George Clooney.   Seguramente viste Gravity y disfrutaste de la emoción y el vértigo de todas las escenas que parecen filmadas en el espacio exterior. Lo que pocos se imaginan es que la mayoría de esos inolvidables momentos de la película fueron creados en la etapa de post-producción, utilizando tecnología de punta en efectos visuales bajo la supervisión de Cuarón.     La maestría de Cuarón, más allá del reconocimiento de la Academia, quedó demostrada en Gravity; que fue el resultado de un complejísimo proceso de creación y planificación al detalle de todo el montaje y edición. Aunque en principio el cineasta se planteó la realización de una película más tradicional, usando escenarios y técnicas de rodaje convencionales, finalmente apostó por el uso de los avances tecnológicos para dar vida a una superproducción de gran realismo visual que...