DUNKIRK: EL INQUIETANTE SONIDO DE LA GUERRA

DUNKIRK: EL INQUIETANTE SONIDO DE LA GUERRA

DUNKIRK: EL INQUIETANTE SONIDO DE LA GUERRA Los Artistas del Sonido Detrás del Éxito del Largometraje                                                                                                                                                                            Cheryl Coello La cinematografía de Hollywood incluye un gran número de películas de guerra, pero definitivamente Dunkirk no es una más. Ante el reto de innovar para lograr una pieza de arte que a la vez sea comercial, Christopher Nolan se atreve a experimentar y alienta a sus colaboradores a hacer algo diferente. Además de alcanzar los más altos niveles de taquilla en el género, ha sido ampliamente aclamada por su guión, su fotografía y principalmente por la edición y mezcla del sonido, ambos reconocidos con premios Oscar. El galardonado largometraje está basado en la historia real de la evacuación de 400 mil soldados ingleses de la costa francesa durante la Segunda Guerra Mundial, cuando estas tropas habían sido acorraladas por las fuerzas del nazismo y su vida dependía de los esfuerzos de su gobierno y compatriotas para rescatarlos. Para llevar al espectador al momento histórico, Christopher Nolan creó un guión desde tres perspectivas: tierra, mar y aire, usando pocos diálogos y generando suspenso con los detalles. Tráiler...
PREMIOS ICCA: PATRICIA YALLICO RINDE HOMENAJE A DOLORES CACUANGO

PREMIOS ICCA: PATRICIA YALLICO RINDE HOMENAJE A DOLORES CACUANGO

El Lado Humano de Mamá Doloreyuk en un Largometraje de Época   Cheryl Coello   Tras la Convocatoria de 2017, llevada a cabo por el Instituto de Cine y Creación Audiovisual del Ecuador, un comité de selección integrado por varias personalidades del mundo cinematográfico y audiovisual, premió 33 proyectos presentados por diversos realizadores. En esta cuarta entrega dedicada a los ganadores, conversamos con Patricia Yallico, graduada de INCINE, quien nos contó acerca de su proyecto Hatarik y sus impresiones y expectativas luego de ganar el Premio del ICCA en la categoría de Largometraje Ficción Pueblos y Nacionalidades.   La Relación de Patricia Yallico con Dolores Cacuango   El proyecto Hatarik está inspirado en Dolores Cacuango, reconocida líder indígena del pueblo de Cayambe. También conocida como Mamá Doloreyuk, esta activista ecuatoriana es considerada una de las precursoras de las luchas por los derechos de los indígenas y los campesinos, así como un ícono del feminismo a principios del siglo XX. Pero Cacuango también fue madre y atravesó por las penurias y los dilemas entre su vida personal y su papel como líder político de su comunidad.   Patricia. El proyecto ganó porque toca una de las fibras comunes y universales que es la maternidad, y el conflicto entre ser madre, ser militante, ser dirigenta, ser profesional, o lo que queramos ser además de madres. Además, por estar centrado en la figura de Dolores Cacuango, una líder nacional y a nivel latinoamericano. Lo que nos permitió ganar es que no nos centramos en el lado épico de esta gran mujer, sino en su lado materno y humano.     Patricia comenta...
UN DIRECTOR DE FOTOGRAFÍA QUE TRASCIENDE EL OSCAR

UN DIRECTOR DE FOTOGRAFÍA QUE TRASCIENDE EL OSCAR

La Impresionante Trayectoria de Roger Deakins   Cheryl Coello   Para varias importantes figuras del mundo cinematográfico, la trayectoria de Roger Deakins lo convierte en el mejor Director de Fotografía contemporáneo. Es por ello que tras 14 nominaciones al Oscar, Deakins era el favorito para llevarse el reconocimiento en su categoría este año. Finalmente en esta ocasión, tras 40 años de lograr prodigios tras el lente gracias a un estilo que busca lo visceral, Roger Deakins se llevó el Premio de la Academia como Mejor Director de Fotografía por su trabajo en Blade Runner 2049.   Para Richard Crude, presidente de la American Society of Cinematographers, Deakins es “el Director de Fotografía más sobresaliente de nuestro tiempo”. Según Crude, todo el mundo usa la misma tecnología y los mismos procesos, pero la diferencia radica en el gusto personal con que se utilizan. Asegura que lo que distingue al reconocido Director de Fotografía inglés es justamente la forma particular en la que filtra todo a través de su gusto en una forma que sólo él puede lograr.     A pesar de contar con el respeto y la admiración de sus colegas, Roger Deakins no se considera el mejor Director de Fotografía, sino que expresa su necesidad expresiva a través de las palabras de Connie Hall: “Me gustaría filmar la desesperación, deshacerme de todo el artificio y llegar al significado real de ella”. Precisamente, es esta necesidad y su búsqueda por satisfacerla lo que le ha merecido varios premios y nominaciones además del Oscar, incluyendo cinco nominaciones y cuatro premios BAFTA.   Es muy posible que entre tus películas favoritas,...
MÁS PREMIOS DE LA CONVOCATORIA ICCA 2017

MÁS PREMIOS DE LA CONVOCATORIA ICCA 2017

Juan Aguilar y su Guión de Ficción en el Concurso Público para Proyectos Cinematográficos y Audiovisuales   Cheryl Coello / Rafael Mena-Lozada   El pasado febrero concluyó la Convocatoria ICCA 2017, llevada a cabo por el Instituto de Cine y Creación Audiovisual del Ecuador. En esta ocasión, un comité de selección integrado por varias personalidades del mundo cinematográfico y audiovisual, premió 33 proyectos presentados por diversos realizadores. En dos entrevistas anteriores, Lissette Cabrera y Segundo Fuérez nos revelaron sus opiniones y perspectivas como beneficiarios del prestigioso financiamiento. En esta entrega, Juan Aguilar se une a este grupo de talentosos cineastas. Entre los proyectos reconocidos en esta Convocatoria ICCA está Niebla, una historia escrita por Juan Aguilar, la cual mereció una importante premiación en la categoría de Escritura de Guión Ficción o Documental. Juan resalta la trascendencia de este reconocimiento de la institución cultural ecuatoriana, tomando en cuenta la participación de figuras importantes del cine nacional. Considera que el guión es el aspecto esencial de la creación audiovisual y, por lo tanto, debe tener un objetivo concreto: el público.     Niebla, La Comedia Negra de Juan Aguilar   Niebla es una comedia negra con elementos de suspenso y terror. Para el guionista, el interés del ICCA estuvo centrado en propuestas cuyos propósitos se dirigen a la audiencia y en ella se enfocó el cineasta para desarrollar este proyecto.   Juan. Niebla fue merecedora del premio gracias al guión, que tiene la la virtud de una fácil lectura que te engancha, con giros bien marcados en los tiempos adecuados. Es la segunda versión, pero se hizo ceñida a los cánones...
JOAN SERRANO: “LA ACTUACIÓN ME CAMBIÓ LA VIDA”

JOAN SERRANO: “LA ACTUACIÓN ME CAMBIÓ LA VIDA”

Su Más Reciente Interpretación Podría Llegar a Netflix   Cheryl Coello / Rafael Mena-Lozada   El cine latinoamericano siempre ha ocupado, aparte de un lugar para el entretenimiento, un espacio de reflexión acerca de diferentes problemáticas sociales que afectan a la región. El cine de crítica social es un producto recurrente debido a la necesidad de plantear y resolver estos conflictos de nuestra sociedad. La violencia intrafamiliar es uno de esos tópicos; y el más reciente proyecto donde actúa Joan Serrano, quien posee estudios de Realización y Actuación en INCINE, lo aborda de una forma muy interesante.   Un Rescate De La Vida Real   3-03 Rescate es un drama de acción basado en un programa gubernamental real, que asiste a mujeres víctimas de violencia intrafamiliar. Joan nos cuenta que dicho programa surgió de la iniciativa de una mujer policía que padeció maltrato y violencia, y que luego se dispuso a ayudar a otras mujeres. La producción escrita y dirigida por Dwight Gregorich, cineasta cubano residente en el Ecuador, busca dar vida en pantalla a una historia contextualizada en dicho programa, bajo la perspectiva espiritual. Joan. Este programa es real. Surge del testimonio de una mujer policía que fue maltratada y también vio muchos casos de maltrato. Ella crea el programa para ayudar a otras mujeres, a través de una aplicación informática donde pueden denunciar el maltrato y ser asistidas por las autoridades. La película nace de esta historia.     Tal Vez Mañana: El Paso Hacia Una Nueva Oportunidad   Ya en Tal Vez Mañana, Joan dio los primeros pasos junto al mismo Gregorich, con un papel secundario...
Y EL OSCAR ES PARA… ¡LA MUSA DE LOS HERMANOS COEN!

Y EL OSCAR ES PARA… ¡LA MUSA DE LOS HERMANOS COEN!

La Personalidad y el Estilo Actoral de Frances McDormand   Cheryl Coello   Seguramente recordarás el momento en el que Frances McDormand subió a recoger su estatuilla en reconocimiento a su actuación en Three Billboards Outside Ebbing, Missouri en la entrega de los Oscars de este año, el pasado 4 de marzo. Y es que la fuerte personalidad de esta talentosa actriz, más allá de los prestigiosos galardones que ha recibido, la llevaron a convertirse en la musa de los hermanos Coen, quienes hacen personajes especialmente para ella; y también en una figura de culto para los amantes del cine de autor.   Frances McDormand comenzó su carrera en el mundo del teatro. Tras formarse en las universidades Bethany y Yale en Estados Unidos, comenzó a interpretar diferentes personajes en teatro que desde temprano le valieron reconocimientos importantes, tales como la nominación a los Tony en 1984 como Mejor Actriz en una pieza teatral. Ese mismo año conocería a los hermanos Coen, quienes la escogieron para interpretar a Abby, la protagonista de Blood Simple, debutando así en la gran pantalla.     Aparte de su posterior relación y matrimonio con Joel Coen, su relación con los reconocidos hermanos cineastas ha sido muy fructífera. Desde Blood Simple, que fue aclamada por el público y reconocida en los festivales Sundance e Independent Spirit, pasando por la multi-galardonada Fargo, hasta el reciente éxito Hail, Caesar!, el equipo de los Coen en el guión y la dirección de estas películas y la impresionante actuación de McDormand forman una combinación que no falla en la gran pantalla.   Frances afirma que los Coen “la...