Evento de Graduación con Proyección de Trabajos de Titulación en Multicines Promoción 2017A

Evento de Graduación con Proyección de Trabajos de Titulación en Multicines Promoción 2017A

Los estudiantes de titulación de Incine, después de tres años llenos de cámaras, luces y micrófonos, se gradúan presentando en pantalla grande sus proyectos de titulación. La celebración se llevó a cabo en  Multicines del centro comercial Scala Shopping (Tumbaco).Con luces de cine iluminando el lugar y ramos de flores decorando las paredes y una inmensa fila de espectadores afuera de la sala ansiosos para entrar. Dentro de la sala una una gigantesca pantalla con el logo de Incine y debajo de esta los birretes esperaban ser lanzados por los graduados. La proyección comenzó con la fotonovela  de Maryoly Ibarra titulada “Intersticio“, como su nombre lo indica, es un proyecto audiovisual que cuenta una historia solo con fotografías  y un sonido impecable. Las fotografías del proyecto en realidad son fotogramas del corto de Salvatore Delpi titulado “Transición” que fue el siguiente en presentarse  y le hace justicia al cine experimental.  El próximo en presentarse fue el proyecto de Soledad Bustamante “Instinto Animal“, llenó la pantalla de golpes y de la rabia de una chica boxeadora. “Terapia“, el proyecto de Melany Félix le sacó lágrimas a más de uno en el público con su desgarradora trama.  El proyecto de Camila Aulestia nos revolvió a todos el estomago con un final intenso e inesperado. El último corto en presentarse fue el de Isabel Fernández, no hubo nadie en el público que no le haya sacado una sonrisa, una obra profunda dentro de su sencillez y los fuertes aplausos que recibió al final, fueron bien merecidos. Los estudiantes pasaron al frente, algunos emocionados y otros nostálgicos. Se dieron abrazos y soltaron risas y llantos. Una vez que...
LaVainillafilms: Proyecto de Emprendimiento de Graduados de INCINE

LaVainillafilms: Proyecto de Emprendimiento de Graduados de INCINE

Desde que estudiaron en INCINE, este grupo creativo ya trabajaba en conjunto: hicieron cortos, teasers y varios proyectos experimentales. Así que cuando se graduaron como tecnólogos de Incine, Celin Astudillo, William Pacheco, Juan Fernando Mera, Cristian Cobos y Andrés Vizcaíno empezaron a producir varios programas dirigidos a la web. A ellos se suman chicos de otras promociones como Pavel Almeida, Dome Mena, Santiago Andrade y Miguel Angel Albán para actuar, hacer fotografía, sonido, producción entre otras. De la iniciativa de ellos nació “LaVainillafilms“, una productora de contenido audiovisual que no deja de trabajar ni un solo día porque su lema es: produce o muere. En LaVainillafilms crean contenidos y formatos muy variados; actualmente se encuentran en proceso de producción de “Ensayando” un programa que permitirá conocer a distintas bandas ecuatorianas, desde adentro. Paralelamente se encuentran produciendo “Incomodidades” una serie de ficción en la que presentan las situaciones más incómodas que se pueden vivir con los novios, en el cuarto, en el bus, en la calle, etc.; mientras que “Crónicas Sonoras“es una serie de mini reportajes sobre futbol, donde la voz principal la tienen los hinchas mientras miran los partidos. A ellas se suma la más reciente creación en ficción: “La muñeca cabrona “. LaVainillafilms es un espacio de experimentación y creación que demuestra que cuando la formación tiene bases sólidas, los recursos para producir siempre estarán...
Entrevista a Maicol Mora, Graduado de Incine, Sobre su Autodocumental “Lo que Sana”

Entrevista a Maicol Mora, Graduado de Incine, Sobre su Autodocumental “Lo que Sana”

Entrevistamos a Maicol Mora, graduado de Incine de la carrera Realización y Actuación, que nos contó de su autodocumental “Lo que Sana”, realizado por Nathaly Ortiz, también graduada de Incine. ¿Cómo nació el proyecto de tu autodocumental? Para comenzar, cuando Nathaly me habló para hacer algo relacionado con la actuación y mis miedos me pareció muy interesante, era algo que tenía pensado hacer y que se fusionó con las ideas de ella, en el proceso de grabarlo siento que descubrió este punto muy fuerte en mi vida, mi relación no existente con mi padre, la cual es muy difícil tratar ya que durante 24 años de mi vida, este tema siempre fue un “Tabú” en mi cabeza, no lo mencionaba con nadie ni expresaba ningún sentimiento hacia eso pero que en mis momentos privados, en los que uno habla consigo mismo era un tema recurrente, ¿Por qué pasa esto? ¿Por qué no me quiere ver? ¿Qué hice de malo?. Fotogramas del Autodocumental “Lo que Sana” de Maicol Mora ¿Qué sentiste al ver el documental nuevamente? La primera vez que lo vi fue en mi graduación con mi familia presente, para todos fue un momento inesperado porque no sabían que Nathaly había hecho esto, nunca me habían visto en una posición tan vulnerable y ahora que lo vuelvo a ver todavía sigue activando estas pequeñas chispas de emociones varias, dolor, miedo, resentimiento, alegría, todo eso logro sentir ya que es un momento de vulnerabilidad que no había visto en mi antes. Por otro lado, ver como hay otras personas que tal vez van a pasar exactamente lo mismo, como el caso de Oliver, me hace sentir...
El Graduado de Incine, Alejandro Lalaleo, Dirige la Obra de Teatro “Las Presidentas” una Comedia Fecal

El Graduado de Incine, Alejandro Lalaleo, Dirige la Obra de Teatro “Las Presidentas” una Comedia Fecal

En esta ocasión, entrevistamos a Alejandro Lalaleo, ex estudainte de Incine, quien se encuentra trabajando en la dirección de proyectos de ficción, en el canal de youtube “Piloto Automático” y también con  varias productoras y agencias. Alejandro nos compartió una entretenida entrevista, en donde nos contó como fue enfrentarse a la dirección de una obra de teatro tras haber estudiado cine.     ¿De qué trata la obra de teatro “Las Presidentas”? “Las Presidentas” es una obra de teatro alemana que fue escrita en el año 1990, a partir de la cual, se creó el género de “Comedia Fecal”, en el que están presentes muchos elementos transgresores como inodoros, diálogos en los que se menciona heces, intestinos, sexo, religión, en fin… Una metáfora para hablar de toda la mierda humana que tenemos guardada y debemos expulsar. Esta obra ha sido ganadora de varios premios y montada en todo el mundo. ¿Cuál crees fue tu mayor reto al dirigir una obra de teatro? El mayor reto definitivamente fue la inexperiencia. Es un lenguaje diferente, no hay cortes, no hay toma dos. Sabía que el reto era grande por eso me apoyé en gente con experiencia y mucho talento como Karla Vizuete que es una directora de arte con gran experiencia en diseño de escenografía, Andrea Mora vestuarista de múltiples de producciones, Luis Guzmán diseñador de sonido, Pau Lalaleo asistente de producción y Ce Larrea una de las mejores maquillistas del país. Un gran equipo te da más seguridad, sobre todo porque tienes más propuestas que enriquecen a la obra. El teatro es algo que realmente me emociona. Carolina Pérez, Salomé Velasco y Carla Yépez...
10 Datos Importantes de la Evolución de la Historia de la Animación en el Cine

10 Datos Importantes de la Evolución de la Historia de la Animación en el Cine

La animación es más antigua que el cine, por siglos, la idea de la unión de imágenes para dar la sensación de movimiento se remonta a las civilizaciones griegas y egipcias. Nace desde lo tradicional, hecho a mano, con los dibujos y el stop motion hasta las técnicas avanzadas como la rotoscopía y la animación enteramente por computadora (CGI). En 1815 se creo la Lámpara Mágica, el primer proyector de imágenes. Creada por Moses Holden, con el propósito de ilustrar y animar sus presentaciones astronómicas.     4. Entre las primera películas animadas tenemos la de  Winsor McCay en 1908, quien hizo una película a partir del uso de fotogramas titulada “Gertie el Dinosaurio”, para la cual se realizaron más de 10 mil dibujos. https://youtu.be/TGXC8gXOPoU?t=428 5. El gato Félix, es un personaje animado de la era del cine mudo, uno de los más reconocibles del mundo, más su éxito fue fue breve por la llegada de los dibujos animados parlantes, particularmente Mickey Mouse de Walt Disney. 6. No sería hasta 1930 que la animación alcanzaría su punto más alto, con animaciones de estudios como: Warner Bros, MGM y Walt Disney, que en 1938, lanzaría su opera prima con “Blancanieves y los siete enanitos”, primer largometraje animado a color.   7. Durante algún tiempo, la animación no tuvo realmente una evolución concreta, ya que todos los estudios utilizaban técnicas similares para la creación de productos animados, hasta que en 1984 el mundo vio el nacimiento del primer corto animado realizado enteramente por computadora, “The Adventures of Andre & Wally B” de Pixar.     8. El futuro de la animación llegó cuando Steven Spielberg, creó el...