Los Alcances de la Carrera de Animación en INCINE

Los Alcances de la Carrera de Animación en INCINE

Imagen del proceso de modelado y animación en Blender.   La carrera de animación en INCINE tiene énfasis en el diseño de personajes y escenarios en 3D para hacer cine dramático de animación, sin embargo, a partir de 4to semestre hasta 6to, la carrera indaga y experimenta en la aplicación de los diseños de personajes y escenarios elaborados en los 3 primeros semestres, en un piloto de video juegos y en simulación de realidad virtual. Estas aplicaciones que la carrera introduce, tienen por finalidad incorporar los nuevos formatos y plataformas de producción y difusión de la realidad animada.     Imágenes del proceso de modelado y animación en Blender     Imágenes del proceso de modelado y animación en...
“Cárcel de Colores”, Cortometraje de INCINE, en la selección del VII Festival Iberoamericano de Cortometrajes ABC.es

“Cárcel de Colores”, Cortometraje de INCINE, en la selección del VII Festival Iberoamericano de Cortometrajes ABC.es

Fotograma del cortometraje “Cárcel de Colores” El cortometraje “Cárcel de Colores”, de Daniel Reascos, egresado de INCINE, ha sido seleccionado en El Festival Iberoamericano de Cortometrajes ABC.es,  que tanto en su edición de cortometrajes como de i-Cortos “FIBABC”,  se realiza con el objetivo de fomentar la creatividad y el uso de Internet y las nuevas tecnologías, así como la difusión y promoción cultural de las obras seleccionadas. Durante la  fase de competición un comité de selección, formado por los críticos y especialistas en cine designados por ABC, será el encargado del visionado de los Cortos e irá eligiendo, entre los Cortometrajes recibidos y que reúnan todos los requisitos de participación exigidos en estas Bases. Así mismo, el comité de selección elegirá como “Cortos Finalistas” al menos cinco (5) Cortometrajes de los que figuren entre los treinta (30) más vistos, durante la Fase de Competición. Para el Premio del Público al Mejor corto, optan todos los Cortos Seleccionados (sean o no Cortos Finalistas). Todos los Cortos elegidos por el Comité como “Cortos Finalistas” optarán a los siguientes premios: (i) Premio del Jurado al Mejor Corto FIBABC VII Edición; (ii) Premio al Mejor Actor; (iii) Premio a la Mejor Actriz; (iv) Menciones especiales del Jurado. Sin perjuicio de lo anterior, el Comité designará los Cortos Finalistas para el resto de categorías indicadas. Es importante destacar que un mismo Cortometraje podrá ser elegido como “Corto Finalista” en más de una categoría y por tanto obtener más de un premio. La fase de competición se desarrollará entre los días 22 de febrero de 2017 y el 19 de abril de 2017. A través de...
Macis Silva, Estudiante de INCINE, nos Habla Sobre la Dirección de Arte del Cortometraje “Diagnóstico”

Macis Silva, Estudiante de INCINE, nos Habla Sobre la Dirección de Arte del Cortometraje “Diagnóstico”

Entrevistamos a Macis Silva, estudiante de cuarto semestre, sobre la dirección de Arte del cotometraje “Diagnóstico”, y esto nos contó: .- ¿Cuál fue el concepto que utilizaron para el trabajo de arte en el cortometraje “Diagnóstico”? El equipo de arte se dió la tarea de crear dos mundos totalmente distintos dentro de la ficción y para poder crear la primera atmósfera, como la que se requería en el guion, partimos con una palabra: HOSTILIDAD, esto fue de gran ayuda para tener las cosas claras, al momento de elegir elementos y texturas que aporten a la puesta en escena. Lo que empleamos dentro de la utilería fueron objetos metálicos y poca variación en los colores pálidos-fríos, Esto nos ayudó a crear y transmitir un lugar aterido e inhospitalario. Por otra parte, la segunda atmósfera requería VIVACIDAD en el entorno, por lo cual, partimos desde objetos coloridos hasta texturas suaves. Todo esto previamente acordado entre la directora del corto y el director de arte. .- En la práctica, ¿cuáles fueron las principales dificultades para realizar el concepto del arte? Algo que me resultó nuevo y por un momento me causó pánico, fue el lograr incrementarle la edad a uno de los actores, no contabamos con la complejidad del asunto y por ende no teniamos los materiales adecuados. Yo me comprometí a ayudarle al director de arte con el área de maquillaje y este fue un gran reto para mi, ya que a medida que avanzaba en el trabajo veía que tomaba demasiado tiempo el endurecer los rasgos faciales del actor, así también como el poblarle la zona de las mejillas y...
El Taller de Puesta en Escena: Un Extraño Orden en Medio del Caos

El Taller de Puesta en Escena: Un Extraño Orden en Medio del Caos

Estudiantes de 4to semestre de INCINE  en el “TALLER DE PUESTA EN ESCENA 2”   En la casa de la calle Vizcaya y Pontevedra, una casita romántica al estilo de las casas viejas de la Floresta, los estudiantes de Realización y Actuación y Fotografía y Sonido de Incine han armado un relajo. Apenas entras, dos paredes pintadas de amarillo y la del frente en tono gris con rayitas celestes. Hay una atmósfera intencionalmente decadente, una cama destendida, una cocina desordenada, botellas de cerveza vacías, objetos desparramados, un desayuno a medio hacer. Todo produce la sensación de una realidad fantástica, de un mundo que no esperas encontrar detrás de la tradicional fachada de una casa ¨normal¨. Los estudiantes de Foto y Sonido entrenan el dolly, la posición para el boom, el movimiento de la cámara, mientras los actores están en otra dimensión, una actriz duerme en la cama, otra ensaya su partitura de movimiento. Esta es la casa que INCINE tiene reservada solo para que los estudiantes filmen ejercicios y proyectos. Se preparan dos escenas esa mañana en la misma casa, alrededor de 15 estudiantes trabajan en cada escena. Todo está atestado de personas, objetos , aparatos, luz , decoración. Pero en esta acumulación visual, espacial y anímica subyace un increíble orden. Todas las personas que están ahí tiene una tarea por realizar. Cada uno está embebido en la consecución de un objetivo y todos trabajan al mismo tiempo para conseguir filmar el plano. Por fin llega el momento crucial. Todo está listo.Todo ensayado. El estudiante que hace de director dice ¨SILENCIO POR FAVOR , QUE VAMOS A FILMAR¨, en...
Producto Obsoleto: Canal Web Creado por Carlos Castro

Producto Obsoleto: Canal Web Creado por Carlos Castro

Para quienes no encuentran nada de su agrado en la programación de la televisión abierta, existe una alternativa diversa y cada vez más amplia: los canales digitales que se alojan en portales como Youtube. En el universo “web” hay material audiovisual para todos los gustos, disponible en cualquier momento y en cualquier lugar. Gracias a esas cualidades, muchos realizadores audiovisuales orientan sus propuestas a la creación de canales propios, para difundir contenidos de su autoría. Uno de ellos es Carlos Castro, realizador audiovisual graduado de INCINE, que hace equipo con sus excompañeros de aulas: Juan Carlos Camacho, Pablo Velasco, Patricio Capelo, Nicolás Coronel, Pamela Noboa, Jonathan González, entre otros. Juntos desarrollan desde el 2015 el canal en Youtube: Producto Obsoleto, bajo el lema: Contenido audiovisual alternativo. “Alternativo, en relación a una tendencia dominante de consumo estético que responde a intereses mercantiles. El canal se enfoca en intentar generar reflexión crítica sobre diversos temas y en nuestra primera serie web, “Tiempo Improductivo”, se trató además de visibilizar a algunos actores sociales que desde sus prácticas artísticas están generando una ruptura en el status-quo”, señala Carlos. Carlos Castro. Fotograma de “No lugar” Fotograma de “No lugar” Cada capítulo de la serie Tiempo Improductivo plantea el tema desde la perspectiva del autor, dice Carlos Castro, y forma parte de una búsqueda estética y de nuevas formas de expresión, que contribuyan a “romper los engranajes de una gran maquinaria para la que hemos sido programados por el sistema.” Esa necesidad de generar un cambio estético y político atraviesa todas las producciones de Producto Obsoleto y está presente también en los comentarios de los...